Rétrospective des expositions

Hayao Miyazaki adapte à l’écran une myriade de livres, de films et de mangas. Il s’inspire aussi de peintures, de lieux, de souvenirs pour former un millefeuille passionné et sentimental. C’est ce millefeuille, et ce qu’il contient de découvertes d’autrices, d’auteurs, d’artistes et d’influences graphiques de toutes les époques, qui était célébré dans cette exposition.

La Fabrique est le nom donné aux résidences d’artistes programmées chaque année par notre musée. Participer à La Fabrique, c’est donner la possibilité à un artiste de prendre le temps de réfléchir sur sa pratique, son parcours tout en partageant avec l’équipe et les publics du musée ses influences et son travail au quotidien

Emily Dickinson (1830-1886) ne fait pas mystère de l’exigence qu’elle place dans la vie et ses poèmes. Écrivant au plus près de ses émotions, laissant toujours ses mots déborder sa pensée, la poétesse américaine a très tôt su que la force d’écrire lui conférait un élan vital capable d’affronter la difficulté d’être au monde et aux autres

L’exposition « Aller/Voir/Pouvoir/Faire » porte sur le travail du designer graphique français Michel Lepetitdidier, membre de l’Alliance graphique internationale (AGI) depuis 2003

Comment l’œil perçoit la couleur ? Synthèses additives, soustractives, trames, peinture, pigments : à côté d’un retour sur la formation de ces couleurs, leurs rôles sociaux et politiques, explorons les mondes de trois artistes pour donner un éclairage esthétique et émotionnel à l’ensemble : Stephen King, Véronèse et Maggie Nelson.

Les bijoux attirent la lumière. Les gemmes, les bagues, les colliers, captent toute l’attention alors que juste derrière se cachent des visages, des corps, des souvenirs enfouis, qui ne demandent qu’à sortir de l’oubli et se mettre en mouvement. 
Le temps d’une exposition, découvrez un panorama de ces histoires, ces images et ces destins souvent méconnus qui peuplent la vie des bijoux et leur donnent la seule valeur durable, celle des sentiments. 

Une approche inédite de l’univers du bijou, principalement par le prisme des livres et de documents imprimés

Première rétrospective internationale de cette iconographe, l’exposition revient sur toutes les facettes de sa création, sur ses inspirations et sur l’influence visuelle incontestable de son travail sur notre vie numérique.

Les images sont vivantes. Elles débordent du cadre, se découpent, coulent et entrent dans nos regards comme des étincelles. Il ne s’agit surtout pas de les enfermer, de les mettre en cage en les labellisant, les remettant droites ou les emmenant là où on voudrait les exposer.

Disparu et revenu, le vinyle est un objet qui s’impose à nouveau aujourd’hui comme une évidence dans notre relation à la musique. VinylesMania propose de dévoiler ce qui définit notre lien retrouvé avec les vinyles, mais aussi de faire le tour du monde en images de celles et ceux qui les font vivre, des fabricants aux collectionneurs, en passant par les créateurs de pochettes de disques et les boutiques.

Le logo des Jeux Méditerranéens
3e édition de la série Attention : logo !

Le Musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique présente du 12 avril au 22 septembre 2019 l’exposition L’Odyssée des livres sauvés.

Le Musée de l’imprimerie et de la Communication graphique, Lyon, propose du 16 novembre 2018 au 24 février 2019 la deuxième édition de la série Attention : logo ! dédiée à l’histoire des identités visuelles. Après le logo du musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique en 2017, voici la genèse et l’évolution du logo du Secours populaire français.

Le prince du Pop Art redécouvert à travers une collection inouïe.

​​​​​​​L’exposition Andy Warhol Ephemera présente les travaux graphiques, publicitaires, commerciaux et privés de l'artiste.

Une identité visuelle mobile

​​​​​​​À quoi sert un logo ? Quelle est sa place dans le monde graphique ?​​​​​​​

Un grand bain de BD

​​​​​​​Avec la complicité de Scott McCloud.

La Typo&,;:! lève le voile

​​​​​​​Grâce à eux, la création typographique française est aujourd’hui très dynamique et affirme à nouveau sa présence sur la scène internationale.

Le plus « peintre » des affichistes

Une histoire graphique de la presse

En résonance avec le Festival des roses qui accompagne le 17e Congrès mondial des sociétés de roses à Lyon « Lyon roses 2015 ».

Dans le cadre du cinquantenaire du Musée de l’imprimerie et de sa rénovation muséographique.

Les potentialités de la lettre, qu’elle soit imprimée, gravée, sculptée, brûlée, et plus récemment numérisée

L'épopée graphique des paquebots de légende

Architecte flamboyant des Trente glorieuses, Fernand Pouillon est surtout connu par ses réalisations dans de nombreux pays et, en France, par la reconstruction du Vieux port de Marseille.

Marc Jurt - Michel Butor

Magie et surprise des livres animés d’hier et d’aujourd’hui

Une figure marquante de la communication graphique française.

Maître calligraphe de Kyôto

Un trésor d’imagerie populaire redécouvert à Lyon

Promenade graphique au cœur des transports britanniques (1913-1970)

Les livres de très petits formats au fil des siècles

Éditeur contre la guerre d’Algérie, éditeurs des leaders anticolonialistes, éditeurs des luttes sociales, des dissidents d’Europe centrale et orientale, François Maspero a marqué du sceau de la liberté et de l’indépendance son métier d’éditeur.

Calligraphies et typographies

Le Musée de l’imprimerie renoue avec le textile

L’univers enchanteur de Justin Grégoire, instituteur, humaniste et magicien du découpage. ​​​​​​​

Les prouesses de la chromolithographie

Les  grands imprimeurs lyonnais du XIXe siècle

La marque du designer franco-suisse Ruedi Baur dans la région lyonnaise

Günter Grass, gravures originales

Impression sur tissu, impression sur papier : ces deux activités, artisanales puis industrielles, se sont ignorées pendant des siècles.
​​​​​​​Et pourtant, entre papier et tissu, que d'échanges, de similitudes, de trouvailles en commun !

Le monde en majuscules